27. lipnja na I međunarodnoj konferenciji „ARTtalk. Art After “, održana je posebna studija slučaja„ Moda protiv pandemije “. Značajni predstavnici industrije govorili su o transformacijama u modnoj industriji, od kojih je svaki vizionar i istaknuta ličnost u ruskoj modnoj industriji.
Kompletnu verziju studije slučaja Fashion vs Pandemic možete pogledati ovdje:
“Maska je postala simbol pandemije i zaključavanja. Maska za 2020. godinu definitivno će ostati kao znak našeg vremena - simbol neizvjesnosti i tjeskobe. Ovo je tako vrlo vizualni dodatak. A mnogim su dizajnerima maske postale svojevrsni lakmus, dodatak u kojem se nesvjesno očitovala njihova stilska DNA - lakonska ili dekorativna, grafička ili slikovita, brutalna ili delikatna. I postavlja se ozbiljno pitanje: je li maska privremeni privremeni atribut pandemije ili trajni "novi stvarni" pribor? Je li moguće da maska postane naša svakodnevica, postpandemijski kulturni kod koji utvrđuje nove prioritete? U vrijeme prisilne izolacije činilo se da se život usporavao, a ljudi su puno premišljali, čak i motivaciju da se ujutro probude. Pandemija je podijelila naš život i modnu industriju na prije i poslije. Ne možete se vratiti u prošlost. Modna industrija odjeknula je u tome suptilno i točno. Nova raspoloženja odrazila su se na proljetnim naslovnicama sjajnih časopisa, pokazujući jedinstvo, zahvalnost, zagrljaje, ljubav.”- Anna Lebsak-Kleimans, izvršna direktorica Fashion Consulting Group, analitičarka, profesorica na Visokoj ekonomskoj školi s dvadeset godina praktičnog iskustva u radu s najzanimljivijim projektima u ruskoj modnoj industriji.
“Svi se sjećamo Spielbergovog filma Ready Player One, gdje već od prvih minuta vidimo svijet u kojem ljudi stavljaju maske i teže virtualnoj stvarnosti. Tamo mogu biti oni koji žele biti: promijeniti spol, postati superheroji, imati različite fizičke karakteristike, imati super moći. Virtualni svijet i za nas je postao svakodnevna stvarnost: projekcije našeg života na Instagramu, pregovori o ZOOM-u, glasovne poruke umjesto slova. Lockdown nam je pružio priliku da zastanemo, razmislimo o novim potrebama i eksperimentiramo s potpuno novim smjerom za nas - virtualnom odjećom. Prvu eksperimentalnu digitalnu odjevnu kapsulu posvetili smo igrački Dymkovo. Sada prelazimo na praktičnije stvari koje ćemo ponuditi našim klijentima. Zanimljivo je da se već pojavio prvi butik koji želi kupiti ove kolekcije od nas! “- Alena Akhmadullina, dizajnerica marki AlenAkhmadullina, AkhmadullinDreams. Alena je bila 10 godina ispred kada je napravila proboj "ruske baštine" u avangardu mode.
“IT smjer i zahtjev na brendu, odnosno prilagodba, to su dva glavna smjera koja su se razvila u našoj tvrtki tijekom pandemije. Tijekom samoizolacije, samoizražavanje je posebno važno, o čemu svjedoči popularnost projekata poput #isolation i Ball and Cross grupa. Analizirali smo tisuće ilustracija rođenih tijekom pandemije od raznih autora, profesionalaca i amatera. Naš je važan zaključak da je socijalna izolacija potaknula živo vizualno samoizražavanje i da će od dizajnera zahtijevati svijetla nestandardna rješenja. Drugi smjer je privlačenje prirode, prirode, prirodnih boja, nijansi i uzoraka”. - Aleksandra Kalošin, osnivač grupe tvrtki Solstudio Textile Design i marke Radical Chic. Alexandra je vizionarka u dizajnu tekstila; Solstudio Premier Vision odabire grafike kao smjernice za trend za svjetske proizvođače.
“Mislim da su modne revije podijeljene na tradicionalne, one koje se održavaju u stvarnom svijetu, u kojem se ljudi sastaju i komuniciraju. I dok god postoji potreba za osobnom komunikacijom i takve emisije će i dalje postojati. Glavni brendovi i dalje će emitirati svoju estetiku putem vlastitih režiranih modnih revija. A digitalne emisije neizbježno će se vrlo aktivno razvijati, budući da su video emisije dostupne za sve marke. Nemaju ograničenja za kreativnost. A ovo je poticaj za razvoj nove estetike. Prvu reviju takvih umjetničkih projekata napravili smo 2014., a dodatke za virtualne 3D transformatore izradili smo još ranije - 2007. za modnu reviju u suradnji s LEXUS-om. Tada se to činilo fantastičnim, dalekim futurizmom. A danas je to stvarnost i ja sam za to sasvim spreman. " - Dmitrij Loginov, dizajner marki Dmitrij Loginov i ARSENICUM. Dmitrij je vođa muške mode, predviđajući luksuznu hi-tech uličnu odjeću i "općenito sportsko" muške klasike, kultni redatelj najoštrijih i najkonceptualnijih modnih revija.
#ARTgovoriti #art after